Over ons
Jaren in de maak
door René Lauffer
Als (kunst) fotograaf en beeldend kunstenaar met een achtergrond in de chemie heb ik altijd een passie gehad voor kunstharsen. Van het maken van objecten tot het aanbrengen van epoxyhars op mijn eigen Foto Art. Onze voortdurende drang naar innovatie heeft geresulteerd in uitgebreide technologische expertise in deze producten.
Na jaren van ontwikkeling zijn we als bedrijf naar buiten getreden. We blijven voortdurend bezig met onderzoek en ontwikkeling om de kwaliteit en mogelijkheden te verbeteren. In samenwerking met fotografen, beeldend kunstenaars en lijstenmakers streven we naar nieuwe toepassingen en realisaties.
René Lauffer
René Lauffer, een creatieve duizendpoot die zijn passie voor kunst naadloos combineerd met een achtergrond als chemicus. Na een rijke carriëre als fotograaf en scheikunde leraar, heeft René zijn artistieke reis voortgezet in de wereld van epoxykunst.
Als getalenteerde kunstenaar en bedreven chemicus heeft René een unieke benadering van zijn kunstwerken ontwikkeld. Zijn diepgaande kennis van chemie stelt hem in staat zijn eigen epoxyhars te creëren, waardoor hij de artistieke mogelijkheden van het materiaal naar nieuwe hoogtes kan tillen. Met oog voor detail en een liefde voor experimenteren weeft hij kleuren, texturen en vormen samen in unieke composities.
Bij Resina vertelt elk kunstwerk een verhaal, doordrenkt met zowel artistieke visie als wetenschappelijke precisie.
Peter George d'Angelino Tap over René Lauffer
‘Of René Lauffer nu als het verleidelijke genie of de bedrieglijke demon van de contemporaine fotografie gezien mag worden, hangt hoegenaamd af van het feit of je van zijn werk dan wel het genre van zijn werk houdt. René orkestreert rijke beeldcomposities met behulp van foto’s die hij in bepaalde perioden en fotosessies – naar thema – vastlegt.
Hij doet dat al lang, hij vertegenwoordigt de generatie fotografen waaraan photoshop generatie schatplichtig is. Lauffer werkt op ambachtelijke wijze aan zijn kunst, in zijn systeem van in lagen over elkaar schilderen met foto’s is hij wars van hedendaagse trucages, wat in de beschouwing van zijn werk buiten kijf staat is dat zijn werk aan de grondvesten van de ‘fotografische’ werkelijkheid knaagt.’
Brigit Klatser
Brigit Klatser, een beeldend kunstenaar met een passie voor het creëren van meeslepende kunstwerken. Met een achtergrond in het werken met speksteen en een liefde voor het ontdekken van verloren objecten heeft Brigit een bijzondere kijk op het leven, waar in alles een schoonheid zit dat een verhaal vertelt.
Gedreven door visuele verhalen en een fascinatie voor materialen heeft Brigit zich toegelegd op het werken met speksteen, waarbij ze de natuurlijke eigenschappen van het materiaal benut om prachtige sculpturen te vormen. Haar kunstwerken vertellen vaak verhalen van contrasten, waar zachte contouren van de speksteen samenkomen met de onverwachte vondsten van vergeten objecten.
Haar creativiteit is verbreedt door de wereld van epoxy. In haar studio komt de unieke combinatie van speksteen, verloren objecten en de veelzijdigheid van epoxy samen om composities te vormen. Elk kunstwerk met eigen persoonlijkheid en narratieve diepgang, waarbij oude en nieuwe elementen harmonieus samensmelten.
René Lauffer over Brigit Klatser
‘Beeldend kunstenaar Brigit Klatser creëert niet alleen objecten en beelden van speksteen maar ze doet dit ook in combinatie met gevonden voorwerpen zoals verweerd hout, verroest ijzer, koper en lood.
Het vergankelijke, de grillige vormen van halfvergane stukken hout uit de natuur, en de verborgen schoonheid van steen inspireren haar. En resulteren in verbluffende combinaties van schoonheid en vergankelijkheid die ze vastlegt. De sokkel is geen sokkel meer maar wordt verheven en is onderdeel geworden van het werk. Het geheel is in balans, een eenheid.
Haar werken zijn voor de toeschouwer een ontdekkingsreis die vanuit elke hoek fascineert en boeit.’
